Методические рекомендации по изучению дисциплины



Скачати 203.32 Kb.
Дата конвертації24.04.2016
Розмір203.32 Kb.
Муниципальная бюджетная организация

дополнительного образования

«Алексеевская детская школа искусств»
Рассмотрена и рекомендована УТВЕРЖДАЮ

на заседании методического совета директор МДО ДО АДШИ преподавателей АДШИ ________ Т.А. Гренадерова

Протокол № _____

«_____»___________20_____г.
рабочая программа учебной дисциплины

«Беседы о театре»

(отделение театрального искусства)

(3-летний срок обучения)
Одобрено на педагогическом совете

Протокол №_____

«____»______________20______г.

п.г.т. Алексеевское 2013 г.



Оглавление


  • Пояснительная записка………………………………………….….…. 3


  • Содержание дисциплины……………………….…......………..……... 5


  • Методические рекомендации по изучению дисциплины…………..11




Пояснительная записка.

Теория и история театра является частью мировой культуры. Театр – одно из наиболее древних и глобальных для мировой культуры искусств. За тысячелетия своего существования он накопил арсенал устойчивых средств, сохраняющихся при любых сценических реформах и условиях различных форм идейно художественного сознания.

Особенности изучения данной дисциплины заключаются в сочетании теоретических и практических занятий. В программе предусматривается ознакомление учащихся с историей театрального искусства от античных времён и до нашего времени, а также рассматривается деятельность выдающихся режиссёров, актёров, драматургов.

Для изучения дисциплины необходимы знания дисциплин: «История хореографического искусства», «Основы режиссуры и актёрского мастерства», «Композиция и постановка танца» и др.





Цели и задачи курса

«Теория и история театра» является одной из профилирующих дисциплин в учебном процессе, обучающихся по специализации «Искусство театра». Главная цель курса состоит в ознакомлении учащихся с теорией и историей театра различных эпох, а также национальными особенностями и своеобразием развития драматургической, режиссёрской и исполнительской деятельности.

Задачи курса:

В процессе обучения учащиеся знакомятся с мировыми достижениями театральной культуры Европы и России. Неотъемлемой составной частью дисциплины является изучение драматургических и музыкальных образцов театрального искусства.



Требования к знаниям и умениям, приобретаемым при изучении курса:

В результате изучения курса «История театрального искусства» студенты должны :

Знать:

–  основной понятийный терминологический аппарат по теории и истории театра;

–  историю развития и совершенствования театральной культуры различных эпох;

–  мировые шедевры театрального искусства.



Уметь:

–   пользоваться теоретическим материалом как средством образной характеристики;

–   грамотно использовать полученные знания и навыки для изучения театральной культуры, сохранения и освоения культурного наследия;

–   профессионально ориентироваться в огромном массиве накопленного драматургического материала;

–   работать с видеоматериалами;

–   использовать полученные знания и навыки для изучения следующих дисциплин: «История хореографического искусства», «Композиция и постановка танца», «Культура танца»,«Основы режиссуры и актёрского мастерства».



Объем и сроки изучения курса:

Курс «Теория и история театра общим объемом 148,5 часа. Практических занятий – 49.5 часа, лекционных занятий – 99 часа.

Изучается в течение 6,7,8 класса.



Основные виды занятий и особенности их проведения при изучении данного курса:

Для процесса изучения настоящего курса характерна вариативность видов занятий:

1. Практические занятия

2. Самостоятельная работа

3. Консультации

4. Просмотр видеоматериалов с последующим обсуждением.

Таким образом, учебной программой предусмотрено с целью более глубокого усвоения курса учащимися, помимо практических и лекционных занятий, выполнение индивидуальных заданий, направленных на формирование профессиональных навыков и умений, а также развитие творческих способностей у учеников.



Виды контроля знаний учащихся по дисциплине:

Программой курса предусмотрено проведение практических занятий, выполнение индивидуальных заданий, для закрепления пройденного материала. Особое место в овладении данным курсом отводится самостоятельной работе учащегося над теоретическим материалом и написанием реферата. Изучение курса завершается зачётом.



2. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА




2.1. Перечень тем лекционных занятий

6 год обучения.
Первая четверть:




Тема 1. Введение в историю и теорию театра

Предмет, категории и понятия истории и теории театра. Значение театра в общественной и культурной жизни народа. Виды театров.

Вторая четверть:

Истоки и особенности театральной культуры. Развитие театральной культуры в Приморском крае. Театр как феномен культуры.



Третья четверть:
Тема 2. Античный театр. Развитие театра в Древней Греции

Общая характеристика развития театрального искусства в Греции. Роль театра в общественно – политической жизни Древней Греции. Происхождение древнегреческой драмы. Феспид – первый афинский трагический поэт. Творчество великих греческих драматургов Эсхила, Софокла, Еврипида, комедиографа Аристофана. Значение государства в организации театральных представлений.

Четвертая четверть:

Архитектура Древнегреческого театра. Театр Диониса в Афинах. Характеристика театральных представлений посвящённых богу Дионису. Танцевально – песенные элементы в театральных представлениях. Культовое значение маски в античном театре. Театр в эпоху эллинизма. Организация актёрских товариществ. Появление актеров – профессионалов.



7 год обучения.

Первая четверть:

Тема 3. Театральная культура Древнего Рима.

Культура античного общества, ее общая характеристика и принятая историческая периодизация. Римский театр. Истоки римского театра. Римский театр эпохи республики. Творчество Гнея Невия, Плавта, Теренция. Римский театр императорской эпохи. «Наука поэзии» Горация. Трагедии Сенеки.

Различия и сходства между культурами Древней Греции и Древнего Рима. Пантомима как танцевальная сцена без слов на мифологический сюжет, подобная специфика которой способствует развитию четкой ритмики и выразительности жеста исполнителей.

Вторая четверть:


Тема 4. Развитие театра в эпоху Средневековья

Общая характеристика культуры эпохи Средневековья: ее периодизация, связь с христианской религией. Церковная драма. Борьба церкви против античного театра, сельских игрищ, массовых представлений. Литургическая и полулитургическая драма. Светская драматургия. Жанры и виды средневекового театра: миракль, моралите, фарс, мистерия.

Тема 5. Развитие театра в эпоху Возрождения

Общая характеристика культуры эпохи Возрождения. Возврат к классическим образцам античного искусства. Появление новых жанров и форм театрального искусства. Строительство и усовершенствование театральных зданий нового типа. Появление новых театральных профессий. Развитие новой театральной формы – классической оперы. Кардинальные изменения в организации театральных зрелищ. Обострение конкурентной борьбы за зрителя. Основные типы организации театров. Репертуарный театр и антреприза. Особенности развития итальянского театра Возрождения. Оперный театр. Площадный импровизированный театр масок (комедия дель арте). «Слуга двух господ» К. Гольдони.

Характеристика английского театра эпохи Возрождения. Творчество Шекспира. Особенности развития испанского театра. Творчество Лопе де Вега.



Третья четверть:

Тема 6.Театр французского Классицизма.

Характеристика общественно – политической и культурной жизни Франции XVII века. Эстетика классицизма. «Поэтическое искусство» Н. Буало. Закон трёх единств. Деятельность Французской театральной академии (учреждена в 1635 г.) Трагедия «Сид» П. Корнеля. Драматургия Ж. Расина. Творчество великого комедиографа Ж. Б. Мольера. Комедии «Мещанин во дворянстве», «Тартюф», «Мнимый больной». Организация и создание театра «Комедии Франсез»; Его роль и влияние на в развитии театрального искусства в Европе.

Четвертая четверть:

Тема 7. Театральная культура эпохи Просвещения

Общая характеристика эпохи Просвещения. Основная идеологическая доктрина времени – стремление подчинить эгоистическую буржуазную природу человека гражданским задачам, примирить в личности «буржуа» и «гражданина», просветив ее. Содержание «парадокса об актере» Дени Дидро, его концепция актерского творчества. Появление новых театральных жанров: («мещанская» драма, «весёлая» комедия, социально – политическая комедия, буржуазная драма). Особенности развития французского театрального искусства. (Ф. Вольтер, Ж.-Ж.Руссо, Д. Дидро, П. Бомарше). Реформа итальянского театра. Комедии нравов К. Гольдони. Театр английского Просвещения. «Школа злословия» Р. Шеридана. Эстетические принципы немецкого просветительского реализма в творчестве Лессинга, Гёте, Шиллера. «Гамбургская драматургия» Э. Лессинга. Всемирное культурное значение театра эпохи Просвещения.

8 год обучения.

Первая четверть:

Тема 8. Русское театральное искусство от истоков до начала XIX века

Формирование русской театральной культуры ее истоки, традиционная связь изначальных форм народного творчества, с культами древних славянских языческих божеств. Единство песни и пляски у восточных славян, придавшее русской народной пляске сюжетную, эмоциональную содержательность, певучую мягкость движений. Народные игры. Скоморохи на Руси. Формы театральных действ: народная драма, церковный театр. Кукольная комедия в качестве излюбленного вида народного театра. Образ Петрушки, его пластика. Уличные представления на Руси. Указ царя Алексея Михайловича о создании театра (1672г.). »Артаксерксово действо» – первая пьеса русского театра. Театральная школа И. Грегори. Школьный театр и его влияние на развитие русского театрального искусства.

Театр при дворе Алексея Михайловича; «Балет об Орфее и Евридике» (1673 г.). Прогрессивность введения западноевропейского театрального искусства в русский быт. Театр в эпоху Петра I, его дальнейшая театрализация. Открытие первой балетной школы (сентябрь 1737 г.) в Петербурге. Указ Елизаветы Петровны об учреждении русского государственного театра.(1756 г.) Деятельность и творчество А. Сумарокова. Ф. Волков – первый русский профессиональный актёр. Открытие первого общедоступного оперно – балетного театра (Москва, труппа Джованни Локателли, 1759 г.). Комедия Д. Фонвизина «Недоросль» Крепостной театр, его устройство. Значение крепостного театра в становлении русского национального театрального искусства.

Организация театрального дела в начале XIX века. Открытие новых театров: Александринский, Мариинский и Михайловский в Петербурге, Большой и Малый в Москве. Открытие частных драматических и оперных театров. Деятельность и творчество А. Суворина.

Вторая четверть:


Тема 9. Русское театральное искусство второй половины XIX века

Общая характеристика и основные тенденции развития театральной культуры России во второй половине XIX века. Появление новых театров. Антрепризы в русском театре. Реализм на русской сцене. Постановка в малом театре пьесы А. Н. Островского «Гроза» (1859 г.). Творчество великих русских артистов М. С. Щепкина. М. Н. Ермоловой. Роль и влияние великого драматурга А. Н. Островского на развитие русского театра. Водевиль на русской сцене. Два направления в актёрском искусстве; романтизм и психологический реализм. Легенды русской актёрской школы: М. С. Щепкин, П. С. Мочалов, В. А. Каратыгин. Деятельность и творческие поиски К. С. Станиславского и В. И. Немировича – Данченко. Создание Московского художественного театра (1898г.) Первая постановка « Царь Фёдор Иоаннович». А. П. Чехов и МХТ. «Чайка» на сцене МХТ. «Система» К. С. Станиславского, как инновационная теория и методика развития театрального искусства. «Товарищество новой драмы» В. Э. Мейерхольда в Херсоне.

Третья четверть:

Тема 10. Русское театральное искусство XX века

Основные тенденции развития театральной культуры в XX веке. Теория и эстетика театрального искусства А. Я. Таирова и его камерный театр. Февральская и Октябрьская революции и русский театр. Создание Театрального отдела Наркомпроса. (1918г.). Условный театр В. Мейерхольда. «Маскарад» В. Мейерхольда. Влияние деятельности В. Мейерхольда на развитие мирового театра. МХТ и новое время. Декрет « Об объединении театрального дела». Организация в1919 году в Петрограде Большого драматического театра (БДТ). Деятельность А. Блока, М. Андреевой, М. Горького Первый спектакль БДТ – пьеса Шиллера «Дон Карлос» Возвращение русского театра к классической драматургии. Постановление ЦК ВКП(б) о «О перестройке литературно – художественных организаций».(1932 г.). Театр и М А. Булгаков. Е. Б. Вахтангов и М, А. Чехов и МХАТ -2. «Система представлений» Е. Вахтангова. Перевод театров на стационарную работу.(1938 г.) Русский театр в годы Великой Отечественной войны. Великие актёры: Н. Хмелёв, А. Тарасова, А. Коонен. «Отелло» Ю. А. Завадского.

Четвертая четверть:

Развитие театральной культуры после войны. Поэтика Камерного театра Таирова. 1956 год – рождение театра «Современник» во главе с О. Ефремовым. «Вечно живые» В. Розова – первая постановка «Современника». Инновационный театр на Таганке. Ю. Любимов и его постановки. Творческая деятельность А. Эфроса. Спектакль »Вишнёвый сад» в постановке А. Эфроса. Режиссёрская школа Г. А. Товстоногова. Вклад Г. Товстоногова в развитие театральной культуры. Переименование ВТО в Союз театральных деятелей. (1987 г.). Появление в России театров студий. 1988 г. Создание Всероссийского объединения «Творческие мастерские». Экспериментальные театры. «Табакерка» О. П. Табакова. «Мастерская П. Н. Фоменко. Театр – студия «Человек» под руководством Р. Козака. Театральные фестивали и конкурсы как мировое культурное явление. «Золотая маска», «Золотой софит», «Хрустальная Турандот».



2.2. Перечень тем практических занятий




Тема 1. Введение в теорию и историю театрального искусства

Предмет, категории и понятия теории и истории театрального искусства.

Историческая типология театральных культур.

Театр как феномен культуры.


Тема 2. Развитие театра в Древней Греции

Роль театра в общественно – политической жизни в Древней Греции.

Происхождение древнегреческой драмы.

Значение государства в организации театральных представлений.

Архитектура древнегреческого театра.

Характеристика театральных представлений посвященных богу Дионису.


Тема 3. Театральная культура Древнего Рима

Общая характеристика культуры античного общества.

Истоки римского театра.

Римский театр императорской эпохи.

Различия и сходства между театральными культурами Древней Греции и Древнего Рима.



Тема 4. Развитие театра в эпоху Средневековья

Общая характеристика культуры эпохи Средневековья.

Значение церковной драмы в развитии театрального искусства.

Литургическая и полулитургическая драма.

Жанры и виды средневекового театра.



Тема 5. Театральная культура эпохи Возрождения

Особенности развития театра в эпоху Возрождения.

Итальянский театр его характеристика.

Особенности английского театра. Творчество У. Шекспира.Испанский театр эпохи Возрождения.


Тема 6. Театр французского Классицизма

Характеристика общественно – политической и культурной жизни Франции.

Теория и эстетика Классицизма.

Великие комедии Ж. Б. Мольера.

Организация и создание театра «Комедии Франсез».



Тема 7. Театральная культура эпохи Просвещения

Роль театра в системе искусств и его жанровый спектр.

«Парадокс об актёре» Дени Дидро.

Особенности развития театрального искусства. (Ф. Вольтер, Ж. –Ж. Руссо, П, Бомарше.).

Реформа итальянского театра.

Театр английского Просвещения. «Школа злословия» Р. Шеридана.

Эстетические принципы немецкого театра.



Тема 8. Русское театральное искусство от истоков до начала XIX века

Формирование русской театральной культуры её истоки.

Скоморохи на Руси.

Виды и формы театрального действа на Руси.

Первые театры их характеристика.

Театр в эпоху Петра – I.

Значение крепостных театров в становлении русского национального театрального искусства.

Организация театрального дела в начале XIX века.


Тема 9. Русское театральное искусство второй половины XIX века

Общая характеристика и основные тенденции и развития театральной культуры России.

Реализм на русской сцене.

Влияние творчества великого драматурга А. Н. Островского на развитие русского театра.

Новации и творческие поиски К. С. Станиславского и В. И, Немировича – Данченко.

Деятельность и художественные принципы В. Э. Мейерхольда.


Тема 10. Русское театральное искусство XX века

Характеристика общественно – политической жизни России.

Теория и эстетика театрального искусства А. Я. Таирова.

Условный театр В. Мейерхольда.

«Система представлений» Е. Вахтангова.

Вклад Г. Товстоногова в развитие театра в России.

Новации театра «Современник»

Экспериментальные театры – студии как прогрессивное театральное направление.

Театральные фестивали и конкурсы как мировое культурное явление.




3. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ИЗУЧЕНИЮ КУРСА




3.1. Перечень и тематика самостоятельных работ

С целью более эффективного освоения студентами данного курса в учебную программу введены следующие индивидуальные практические задания;

1. Написание реферата по пройденному материалу.

2. Просмотр видеофильмов о мировых шедеврах театрального искусства, с последующим написанием рецензии.

Посещение театров города Владивостока и просмотр спектаклей как классического, так и современного репертуара.





3.1.1. Контрольные задания для очной и заочной форм обучения

1.   Значение театрального искусства в общественной и культурной жизни народа.

2.   Театр как феномен культуры

3.   Общая характеристика театральной культуры Древней Греции.

4.   Феспид – первый афинский трагический поэт.

5.   Театральная культура Древнего Рима.

6.   Жанры и виды средневекового театра.

7.   Организация театральных зрелищ в эпоху Возрождения.

8.   Характеристика английского театра Возрождения.

9.   У. Шекспир. Творчество и судьба.

10.   Театр французского классицизма.

11.   Творчество великого комедиографа Ж. Б. Мольера.

12.   Просвещение как феномен театральной культуры.

13.   П. Бомарше. Творчество и судьба.

14.   Всемирное культурное значение театра эпохи Просвещения.

15.   Истоки русской театральной культуры.

16.   Скоморохи на Руси.

17.   Кукольная комедия как вид народного театра.

18.   Театр в эпоху Петра- I.

19.   Роль и значение крепостных театров в становлении русского национального театра.

20.   Деятельность и творчество А. Суворина.

21.   «Система» К. С. Станиславского как инновационная теория и методика развития театрального искусства.

Для студентов очной и заочной форм обучения представлены варианты контрольных работ, выбор определяется студентом самостоятельно. Контрольная работа состоит из ответа на вопрос, который должен включить теоретические основы и их практическое применение. Изложив ответ, студент должен включить в контрольную работу список литературы, использованный при ее подготовке и написании.

Форма отчетности – защита контрольного задания.


3.2. Обзор рекомендуемой литературы

В процессе изучения курса «Теория и история театра» студент должен получить представление об истории развития театрального искусства Европы и России. Познакомиться с театральной культурой различных эпох, понять и ощутить своеобразие и особенности каждой из них. Этой цели отвечает учебное пособие:

Бояджиев Г. Н. История зарубежного театра. Ч. 1. Театр Западной Европы от античности до Просвещения. – М., Просвещение, 1981. - 354с. Пособие дает целостное представление о развитии театрального искусства.

Бахрушин Ю. История русского балетного театра.М., 2001. – 365с. Данное пособие рекомендовано министерством общего и профессионального образования Российской Федерации в качестве учебного пособия для студентов институтов культуры и искусства. Работа представляет собой изложение основных этапов развития русского балетного искусства. Анализируется творчество выдающихся балетмейстеров и исполнителей.

Словарь по мировой художественной культуре / Под ред. А. П. Садохина. - М.: Академия, 2001. – 408 с.

В словарь включены статьи о наиболее известных памятниках культуры, описания основных художественных стилей и жанров всех видов искусства.



Кагарлицкий Ю. И. Театр на века: Театр эпохи Просвещения. Тенденции и традиции. - М.: Искусство, 2001. – 252 с.

Данная книга посвящена театру эпохи Просвещения в Англии, Франции, Германии, Дании, причем театры этих стран рассматриваются не по отдельности, а в целом, как выражение общего культурно – исторического процесса, протекавшего в Западной Европе 18 века. В отдельных главах рассматриваются: формирование комедии нравов, послужившей фундаментом всей современной комедиографии.



Б. Вернеке. История русского театра XVIII-XIX века, – М.: Искусство, 2003. – 476 с.

Данное пособие охватывает историю русского театра от его возникновения до конца XIX века. Значительное место отведено истории развития реализма на русской сцене.



История русского драматического театра: В 7-ми т. т.7. 1898. -1917.:- М.: Искусство, 2004. – 586 с.

Седьмой том «Истории русского драматического театра» охватывает период с 1898 по 1917 год: с одного из важнейших моментов развития отечественной культуры – открытия Московского Художественного театра и до наступления новой исторической эпохи.



Контрольные вопросы для самопроверки знаний

1. Предмет, категории и понятия теории и истории театра.

2. Театральная культура Древней Греции.

3. Классификация театральной культуры Древних греков.

4. Пантомима как часть театральной культуры.

5. Театральная культура Древних римлян.

6. Греция и Рим: общее и особенное.

7. Выдающиеся драматурги Древней Греции и Древнего Рима.

8. Основные черты театральной культуры средневековья.

9. Театр в структуре литургической и полулитургической драмы.

10.  Церковная драма и её роль в развитии театра в эпоху Средневековья.

11.  Развитие новых форм сценического искусства в эпоху Возрождения.

12.  Организация театральных зрелищ в эпоху Возрождения.

13.  Театр эпохи Возрождения в Италии.

14.  Театр французского классицизма.

15.  Эстетика театральной культуры Классицизма.

16.  Особенности театральной культуры эпохи Просвещения.

17.  Комедии нравов К. Гольдони.

18.  Своеобразие театральной культуры в европейских странах в эпоху Просвещения.

19.  Истоки русской театральной культуры.

20.  Скоморохи на Руси. Народные игры.

21.  Основные виды русских игровых зрелищ.

22.  Крепостной русский театр как феномен культуры.

23.  Театр в эпоху Петра-I.

24.  Значение крепостного театра в становлении русского национального театрального искусства.

25.  Деятельность и творчество А. Сумарокова и Ф. Волкова.

26.  Организация театрального дела в России в начале XIX века.

27.  Видовая и жанровая система театрального искусства второй половины XIX века.

28.  Национальные особенности русского Романтизма.

29.  «Система» К. С. Станиславского как инновационная теория и методика развития мирового театрального искусства.

30.  Основные тенденции развития театральной культуры в XX веке.

31.  «Система представлений» Е, Вахтангова.

32.  Поэтика камерного театра Таирова.

33.  Русский театр в годы Великой Отечественной Войны.

34.  Новации в западноевропейском театральном искусстве.

35.  Значение творческой деятельности О. Ефремова в развитии русской театральной школы.

36.  Вклад Г. Товстоногова в развитие театральной культуры.

37.  Театральные фестивали и конкурсы как мировое культурное явление.

38.  Общая характеристика театрального искусства на современном этапе. Новые эстетики и формы театра.



3.3. Форма отчетности о результатах самостоятельной работы по дисциплине

При изучении курса «Теория и история театра» большое значение придается самостоятельной работе студентов, особенно при подготовке к практическим занятиям.

Подготовку к практическому занятию необходимо начинать с изучения конспекта лекций.

Затем следует обратиться к основной литературе – базовым учебникам. Особую роль играет дополнительная литература.

При подготовке к практическому занятию рекомендуется выявлять типологически общее и особенное в теории и истории театрального искусства разных эпох. По каждому вопросу практического занятия студенту рекомендуется составить развернутый план ответа. Следует выделить по каждой теме самое важное и существенное, чтобы ясно представить и аргументировать свою точку зрения по каждому вопросу.



4. Список рекомендуемой литературы

4.1. Основная литература

Бояджиев Г. От Софокла до Брехта за сорок театральных вечеров. – М.: Просвещение, 2001.- 336с.

Каллистов Д. Античный театр. Л., 1999.- 256с.

Паушкин М. Средневековый театр. – М.: Просвещение, – 2000. -230с.

Гвоздев А. Театральная критика: Статьи. Рецензии. Выступления.– 2003. – 220с.

Станиславский К. Моя жизнь в искусстве. М.: Просвещение, 2001.-548 с.

Театр: Энциклопедия. – М.: ОЛМА – ПРЕСС Образование, 2002. – 320 с.



4.2. Дополнительная литература

Бояджиев Г. Мольер. Исторические пути формирования жанра высокой комедии. – М.: Образование, 2000. – 342 с.

Смолина К. Сто великих театров мира. – М.: Вече, 2001. – 365 с.

Абалкин Н. Рассказы о театре. – Молодая гвардия, 1989. – 304 с.

Царёв М. Мир театра. – М.: Просвещение, 1987. – 245 с.

Кун Н. Легенды и Мифы древней Греции. – М.: Просвещение, 2005. – 387.

Брехт Б. Театр. (Пьесы. Статьи. Высказывания.) в 5 т. – М., 1998. – 458 с.

Образцова А. Произошла ли « революция» в английском театре? – Сб.: Современный английский театр. – М.: Просвещение, 2000. – 238 с.

Журнал «Театр» № 1,2.3. – М., 2001.

Журнал: Театр: №5, 6. – М., 2005.

Журнал «Театральная жизнь». №1,2.5. – М., 2005.

Красовская В. Русский балетный театр. – Л. – М., 1989. – 523 с.

Львов-Анохин Б. Мастера Большого театра. – М., 1997. – 435 с.

Русский балет: Энциклопедия. – М., 2000. – 456 с.

Немирович – Данченко В. Рождение театра. – М., 1999. – 273 с.



Товстоногов Г. Зеркало сцены. – Л., 2001. – 73 с.


База даних захищена авторським правом ©shag.com.ua 2016
звернутися до адміністрації

    Головна сторінка